Newsletter
Cadastre-se e fique por dentro de todas as novidades. Você pode cancelar a assinatura a qualquer momento. Os seus dados pessoais serão recolhidos e tratados de acordo com a nossa política de privacidade.
Inscrição recebida. Obrigado!
Granistone no YouTube
Novos materiais brasileiros revelam diferentes expressões da pedra natural na arquitetura e no design.
O Brasil tem uma riqueza mineral que se revela de maneiras muito diferentes. Cor, estrutura, veios, textura. Em cada região, a natureza encontra suas próprias formas de criar.
É desse território que nasce Metamorfose Brasileira, a nova coleção da Granistone para 2026.
A coleção apresenta uma seleção de rochas metamórficas de volumes limitados, escolhidas por suas características naturais e pela força que assumem quando aplicadas à arquitetura e ao design.
Entre elas estão Melrose, Melissa Sky Motions, Melissa Sky Lines, Presidence e Red Carpet.
A Melrose chama atenção pelas fraturas naturais que atravessam sua superfície e foram preenchidas, ao longo de sua formação, por quartzo e feldspato rosado.
O resultado são desenhos que fazem parte da própria pedra e tornam cada chapa particular.
A Melissa Sky aparece em duas interpretações.
Em Motions, os tons claros, dourados e escuros formam uma composição mais orgânica.
Em Lines, os veios ganham outra direção, criando um desenho marcado pelo contraste entre linhas claras e ondas escuras.
.jpg)
O Presidence apresenta uma matriz cinza-esverdeada atravessada por quartzo.
Sua formação, marcada por altas temperaturas e pressões extremas, deu origem a uma estrutura mineral de grande complexidade.
Já a Red Carpet traz uma tonalidade vermelho-alaranjada intensa, com uma presença marcante tanto pela cor quanto pelas características mecânicas da rocha.
São materiais diferentes entre si, mas que compartilham algo essencial: não existem duas superfícies exatamente iguais.
Para a Granistone, apresentar novas rochas também é uma forma de ampliar o olhar sobre o potencial dos materiais brasileiros.
Com jazidas próprias e um portfólio de rochas naturais exclusivas, a empresa trabalha com materiais que encontram na arquitetura de alto padrão um espaço para revelar suas características.
Granistone e Rodrigo Ohtake apresentam uma coleção de mobiliário que explora a presença e as possibilidades do Crystalline Ice no design.
O Crystalline Ice sempre chamou atenção pela sua aparência, profundidade e características naturais. Para a Granistone, a colaboração com Rodrigo Ohtake propõe olhar para esse material por uma nova perspectiva: não apenas como parte da arquitetura, mas como protagonista do mobiliário.
O resultado é uma coleção de peças autorais em que o Crystalline Ice aparece em diferentes escalas, formas e composições, explorando sua superfície e seus desenhos naturais a partir do olhar do arquiteto e designer.
O Banco Síncopa parte da força visual do Crystalline Ice para criar uma peça de presença marcante. A rocha assume uma escala que evidencia suas características e transforma o banco em um elemento central da composição.
Na Mesa Fenda e na Mesa Ilha, a pedra aparece combinada ao vidro. A transparência amplia a leitura do material e permite que sua superfície permaneça em evidência, criando uma relação entre leveza, estrutura e matéria.
A Mesa Doca explora a composição entre diferentes partes e formas do Crystalline Ice, enquanto a Mesa Pangeia trabalha o contraste e o desenho natural da rocha em uma proposta de maior impacto visual.
Já a Mesa de Jantar leva o Crystalline Ice para uma escala ainda mais expressiva. Com desenho escultórico, a peça coloca a pedra no centro do ambiente e evidencia sua profundidade, seus veios e suas características naturais.
.png)
Mais do que transformar uma rocha em mobiliário, a coleção parte das características do próprio Crystalline Ice para investigar diferentes possibilidades de uso.
O desenho de Rodrigo Ohtake cria novas relações entre a pedra, o espaço e os demais elementos de cada peça. O resultado são móveis em que o material não aparece apenas como acabamento, mas participa da identidade e da construção do objeto.
Para a Granistone, essa colaboração amplia as possibilidades de uma matéria que já possui uma identidade própria.
A SP–Arte é um dos principais encontros de arte, arquitetura e design da América Latina. Em 2026, a Granistone integra esse cenário ao lado da arquiteta e designer Ana Neute, em uma colaboração que transforma rochas naturais brasileiras em peças que exploram a relação entre matéria, forma e permanência. A parceria parte da singularidade de cada rocha para criar novas possibilidades de expressão, aproximando a matéria natural do universo do design e revelando sua potência para além da arquitetura.
Assinado por Ana Neute, o estande da Granistone foi concebido para revelar aquilo que torna cada rocha única.
O espaço convida o visitante a descobrir diferentes texturas, cores e movimentos naturais, valorizando a autenticidade de cada material. O resultado é uma experiência que equilibra a imponência da pedra com a delicadeza do design, aproximando arquitetura, arte e natureza.
Para a coleção apresentada na SP–Arte 2026, Ana Neute selecionou quatro materiais do portfólio da Granistone, cada um com personalidade e características únicas.
A Amazonita, pedra semipreciosa cuja maior jazida em atividade do mundo pertence à Granistone, imprime às peças sua beleza rara e identidade marcante.
Do Piauí, os quartzitos Speranza e Capolavoro exploram diferentes contrastes naturais. Enquanto o Speranza se destaca pelos tons de verde e movimentos orgânicos, o Capolavoro chama atenção pela base escura atravessada por veios em tons quentes, formando desenhos exclusivos.
A seleção se completa com o granito Red Carpet, reconhecido por sua intensa coloração vermelho-alaranjada e por sua formação geológica de cerca de 500 milhões de anos, que faz de cada chapa uma peça única.
Entre as criações apresentadas, a mesa de jantar Pulso é o grande destaque da colaboração.
Com formas suaves e contínuas, a peça evidencia o contraste entre a resistência da rocha natural e a leveza do desenho de Ana Neute, mostrando como um material formado ao longo de milhões de anos pode ganhar novas interpretações no mobiliário contemporâneo.
Mais do que participar da SP–Arte, a Granistone reforça seu compromisso de ampliar as possibilidades das rochas naturais brasileiras por meio do design.
Parcerias como essa conectam mineração, arquitetura e criatividade, revelando novas formas de utilizar materiais únicos e levando a riqueza geológica do Brasil para alguns dos principais espaços dedicados à arte, ao design e à arquitetura.
rochas naturais, pedras naturais, design brasileiro, arquitetura e design, design autoral, mobiliário em pedra natural
.jpg)
Cada rocha natural possui uma identidade única, e o acabamento pode revelar diferentes formas de percebê-la e valorizá-la. Entre brilho, textura e suavidade, escolhas como o polido, o escovado e o levigado transformam a relação da superfície com a luz, o toque e a arquitetura. Neste artigo, você vai conhecer as características de cada acabamento, entender como eles influenciam a percepção de diferentes materiais e descobrir como essa escolha pode valorizar a singularidade da rocha e a atmosfera de cada projeto.
Na Granistone, acreditamos que o acabamento não altera a essência de uma rocha. Ele revela diferentes formas de perceber, interpretar e valorizar sua singularidade.
Mais do que uma escolha estética, o acabamento influencia a maneira como a luz incide sobre a superfície, como os veios e movimentos são percebidos e até mesmo como o material é experimentado no espaço. Entre o brilho do polido, a textura do escovado e a suavidade do levigado, cada opção cria uma leitura diferente para a mesma matéria.
O acabamento polido potencializa a intensidade natural da rocha. Sua superfície refletiva amplia a profundidade dos veios, evidencia nuances e faz com que diferentes elementos da composição ganhem ainda mais destaque.
Em materiais marcantes, o resultado pode ser quase hipnótico.
Na Amazonita Tiffany Blue, por exemplo, o polimento evidencia a riqueza dos cristais de quartzo e sua característica translucidez, criando uma composição vibrante e sofisticada. No Capolavoro Classic, os movimentos orgânicos em tons terrosos ganham profundidade e revelam ainda mais a complexidade de uma composição esculpida pelo tempo.
É um acabamento que valoriza a presença da rocha e faz da interação com a luz parte da experiência arquitetônica.
Se o polido amplifica a luz, o escovado valoriza a textura.
Esse acabamento preserva relevos sutis da superfície, criando uma textura delicada que reforça a naturalidade e a autenticidade do material. A experiência deixa de ser apenas visual e passa também pelo toque, aproximando o projeto da própria matéria.
Em quartzitos como o Speranza, marcado por veios orgânicos em tons de verde, o escovado ressalta a naturalidade da composição e reforça sua conexão com elementos da paisagem brasileira.
É uma escolha especialmente interessante para projetos que valorizam materiais naturais, acolhimento e uma sofisticação mais discreta e sensorial.
Entre a intensidade do polido e a textura do escovado, o levigado apresenta uma alternativa marcada pelo equilíbrio.
Sua superfície lisa e acetinada absorve a luz de maneira mais suave, enquanto os movimentos e características naturais da rocha permanecem presentes, porém com uma leitura mais sutil e contemplativa.
Materiais como o Crystalline Ice, conhecido por sua superfície clara e pela translucidez de seus cristais, encontram no levigado uma forma elegante de expressar sua delicadeza natural. O mesmo acontece com mármores como o Palladio e o Platinum Nuvolato, cujos desenhos se revelam de maneira equilibrada, sem excessos.
O resultado é uma estética atemporal, capaz de se integrar à arquitetura com naturalidade e sofisticação.
Cada rocha possui uma identidade própria. Seus veios, tonalidades, movimentos e características naturais fazem parte de uma composição que não pode ser reproduzida.
Algumas pedras pedem o brilho do polido para revelar sua profundidade. Outras encontram na textura do escovado uma forma mais autêntica de expressão. Há ainda aquelas que se destacam pela suavidade e pelo equilíbrio proporcionados pelo levigado.
Por isso, a escolha entre diferentes acabamentos não deve ser vista apenas como uma decisão técnica ou estética. É, também, uma forma de interpretar o material e compreender qual acabamento melhor valoriza sua essência e a atmosfera que se deseja criar no projeto.
Cada material do portfólio Granistone é selecionado por sua singularidade, sua origem e sua capacidade de transformar espaços por meio da arquitetura e do design.
Ao longo dos anos, vimos uma mesma rocha assumir diferentes interpretações em revestimentos, bancadas, peças de mobiliário e criações desenvolvidas em parceria com arquitetos e designers. Em cada aplicação, o acabamento contribui para construir uma nova leitura do material.
Mais do que uma etapa técnica, ele influencia a maneira como a luz interage com a superfície, como os veios são percebidos e como a beleza natural da rocha se manifesta em cada espaço.
Porque, quando se trata de rochas naturais, são os detalhes que revelam aquilo que torna cada material verdadeiramente único.
Até onde uma rocha natural pode ir? Essa foi a pergunta que guiou a parceria entre a Granistone e o designer Rodrigo Ohtake, apresentada na SP–Arte 2025. A partir do encontro entre design e matéria-prima, a rocha ganhou novas possibilidades de expressão, transformando-se em uma coleção de peças que desafia percepções tradicionais sobre peso, equilíbrio e resistência. O projeto revela que, quando explorada além de seus usos convencionais, a rocha natural pode assumir novas formas, propor novas experiências e ampliar seus limites dentro do design.
Ao desenvolver a coleção, Rodrigo Ohtake explorou as características que tornam as rochas naturais tão únicas: sua resistência, sua capacidade de ser esculpida e a presença marcante que cada peça carrega.
A coleção reúne uma mesa de jantar, mesa lateral, mesa de centro, banco e poltrona, criados a partir das rochas Amazonita, Speranza e Capolavoro. Mais do que mobiliário, as peças convidam o público a questionar como foram construídas e a perceber o equilíbrio entre formas delicadas e materiais de grande densidade.
Entre os destaques da coleção está o banco Ritmo, desenvolvido com blocos de Amazonita que utilizam o próprio peso da rocha como parte da estrutura da peça. O resultado é um projeto que só se torna possível graças às propriedades naturais do material.
Outro exemplo é a mesa lateral Oblíqua, que cria uma sensação de desafio à gravidade ao combinar blocos de diferentes proporções em uma composição que surpreende pela estabilidade e pelo desenho.
A parceria com Rodrigo Ohtake reforça o propósito da Granistone de ampliar as possibilidades de aplicação das rochas naturais brasileiras.
Ao aproximar mineração, design e arte, mostramos que materiais como Amazonita, Speranza e Capolavoro podem ir muito além dos revestimentos, tornando-se protagonistas em mobiliários, obras autorais e projetos que valorizam a singularidade da natureza.
Cada colaboração fortalece nossa missão de revelar o potencial das rochas naturais brasileiras e levar sua autenticidade para novos contextos, sempre preservando a essência que torna cada material único.
rochas naturais, pedras naturais, design brasileiro, arquitetura e design, design autoral, mobiliário em pedra natural
.jpg)
Durante anos, a Amazonita conquistou espaço em projetos icônicos ao redor do mundo, tornando-se símbolo de exclusividade e autenticidade. Extraída no Brasil, a rocha passou a integrar hotéis, residências, boutiques e espaços corporativos de alto padrão, enquanto sua presença no mercado brasileiro permanecia discreta. Neste artigo, você vai conhecer essa trajetória, entender o que tornou a Amazonita tão desejada internacionalmente e descobrir como esse cenário começa a mudar no Brasil.
O crescimento da arquitetura de alto padrão no Brasil, aliado à valorização de materiais naturais com origem conhecida e identidade marcante, fez com que a Amazonita passasse a ocupar um novo espaço. Mais do que um revestimento, ela se tornou um elemento capaz de definir a personalidade de um ambiente.
Na arquitetura contemporânea, alguns materiais deixam de ser apenas uma escolha estética para se tornarem o conceito do projeto.
Com a Amazonita, isso acontece de forma natural.
Sua composição cromática, formada por tonalidades que transitam entre verdes, azuis e nuances translúcidas, possui uma presença tão marcante que, muitas vezes, é a partir dela que nasce toda a paleta do ambiente. Madeiras, metais, iluminação, tecidos e mobiliário passam a dialogar com a pedra, e não o contrário.
Em vez de preencher uma superfície, a Amazonita organiza a arquitetura ao seu redor.
Ao contrário de materiais industrializados, que buscam repetição e uniformidade, a Amazonita carrega uma característica cada vez mais valorizada pelos profissionais da arquitetura: a singularidade.
Cada chapa apresenta uma composição própria de minerais, transparências, veios e movimentos naturais que jamais se repetem exatamente da mesma forma.
Essa exclusividade transforma cada projeto em uma composição única. Não existe uma "Amazonita padrão". Existe a chapa escolhida para aquele espaço, com características que pertencem exclusivamente àquele projeto.
Por isso, a seleção do material é uma etapa tão importante quanto o desenvolvimento do próprio conceito arquitetônico.
Poucos materiais respondem tão intensamente à luz quanto a Amazonita.
Ao longo do dia, a incidência da iluminação natural altera a percepção de suas cores e destaca diferentes profundidades da superfície. Em ambientes internos, a iluminação indireta valoriza os cristais e cria novas camadas de leitura da pedra.
Em aplicações específicas, a retroiluminação amplia ainda mais esse efeito, evidenciando áreas naturalmente translúcidas e transformando painéis em verdadeiros elementos cenográficos.
Mais do que iluminar a pedra, a luz passa a fazer parte da sua linguagem.
Embora seja uma rocha extremamente versátil, existem aplicações em que sua expressividade se destaca ainda mais.
Grandes painéis internos permitem apreciar a continuidade dos desenhos naturais da chapa, criando superfícies de forte impacto visual.
Em bancadas, ilhas e lavabos, a pedra transforma elementos funcionais em peças de destaque.
Já no mobiliário, mesas, aparadores e objetos especiais aproximam arquitetura, arte e design, explorando a matéria-prima de forma escultural.
Independentemente da aplicação, a recomendação costuma ser a mesma: permitir que a pedra seja protagonista.
Quanto menos elementos competirem visualmente com ela, maior será sua capacidade de transformar o ambiente.
Durante muito tempo, a escolha de uma rocha natural era guiada principalmente pela aparência.
Hoje, arquitetos e especificadores também observam sua procedência, disponibilidade, continuidade de fornecimento e responsabilidade na extração.
Essa mudança acompanha uma transformação mais ampla da arquitetura contemporânea, que passou a valorizar materiais capazes de contar histórias e estabelecer conexões com sua origem.
Saber de onde uma rocha foi extraída, como ela foi beneficiada e quem garante sua continuidade deixou de ser apenas uma informação técnica. Tornou-se parte do valor do próprio projeto.
Reconhecida internacionalmente, a Amazonita brasileira conquistou espaço em alguns dos projetos mais sofisticados do mundo antes mesmo de se tornar uma presença constante na arquitetura nacional.
Hoje, esse movimento começa a se inverter.
Com o amadurecimento do mercado brasileiro de alto padrão e uma demanda crescente por materiais naturais exclusivos, a Amazonita passa a integrar um número cada vez maior de residências, empreendimentos e projetos assinados por arquitetos brasileiros.
É um movimento que aproxima a arquitetura nacional de uma das maiores riquezas geológicas do país.
Na Granistone, a Amazonita faz parte de uma história construída desde a origem.
A empresa é a única no mundo capaz de garantir o fornecimento contínuo da rocha em escala industrial, graças às suas jazidas próprias e ao controle de toda a cadeia produtiva. Esse domínio permite acompanhar cada etapa do processo, da extração ao beneficiamento, oferecendo previsibilidade, rastreabilidade e consistência para projetos de diferentes portes. Além disso, investimentos em novas frentes de exploração e em tecnologia ampliam continuamente as possibilidades de padrões e aplicações da pedra.
Mais do que fornecer uma rocha natural, a Granistone conecta arquitetos, designers e especificadores a um material que representa o encontro entre exclusividade, natureza e arquitetura brasileira.
Projetar com Amazonita é compreender que algumas escolhas ultrapassam a função de revestir uma superfície.
Cada chapa carrega milhões de anos de formação geológica, padrões irrepetíveis e uma identidade que nenhum processo industrial é capaz de reproduzir.